音樂教學 Music teaching 探索「音樂家教師」身份的流動性 Exploring the Fluidity of Musician-Teacher Identity 8 May 2024 今天，我很興奮地深入探討音樂家教師身份的複雜領域，這是一個在一生中逐步展開的迷人旅程。在這篇網誌中，我們將探索由Townshend（2022）進行的自我民族誌研究提供的引人入勝的見解，揭示這一身份在個人、專業和文化背景下的變革本質。 音樂家教師身份的演變： 正如Townshend（2022）所建議的，音樂家教師身份是一個持續的「進行中作業」，將音樂家與教育學的領域緊密交織在一起。這項研究強調了對音樂家教師個體化觀點研究的缺乏，並試圖通過自我民族誌小品來彌補這一差距。 1. 經驗之河： 借用「經驗之河」的隱喻方法（Baker，2005），Townshend（2022）揭示了塑造和塑造音樂家教師身份的頓悟時刻。透過結合不同的參考框架（Burnard，2012；Chua，2018），研究顯示了本地和國際背景如何影響這一不斷演變的身份。 2. 擁抱複雜性： 音樂家與教師之間的二元對立已成過去。相反，「音樂家教師」一詞涵蓋了豐富的情境、培訓和聯繫（Bernard，2005；Chua & Welch，2021）。這種身份面向的多面性交織要求我們對音樂家與教育學之間錯綜複雜的舞蹈有一個細緻的理解。 隨著我們結束對音樂家教師身份的啟發性探索，我鼓勵大家擁抱這一旅程的流動性和複雜性。讓我們繼續培養自己作為音樂家教師的身份，激勵下一代音樂愛好者，培養超越界限的音樂熱愛。記住，我們身份的交響樂正在不斷演變中，和諧地統一了音樂家和教育學的領域。 Exploring the Fluidity of Musician-Teacher Identity Today, I am excited to delve into the intricate realm of musician-teacher…
音樂教學 Music teaching 教學的藝術—從迪蕾老師(Dorothy DeLay)身上學習 14 Aug 202014 Aug 2020 迪蕾老師(Dorothy DeLay, 1917-2002)一生致力教學工作，任教於茱莉亞音樂學院，不少著名提琴演奏家都是她的學生。她從未出版過任何書藉或自傳記述她的教學理念及方法。但在 "Teaching Genius: Dorothy DeLay and the Making of a Musician (Amadeus Press)” 書中從筆者觀察迪蕾老師十多年的教學，而摘錄了迪蕾老師的教學基本原則： 教導學生，而不是學科學科及樂器知識固然重要，但在迪蕾老師教學中更重視學生個人品格，她認為個人品格足以影響學生一生，固之然要提昇他們的個性。期望更多除了對學生技術嚴謹外，迪蕾老師更要求學生有高度的自律及習慣，因為她認為這兩點會持續我們一生。永遠對學生保持言期望，使他們有努力上游的理想。保持正面雖然學生要對老師保持著敬畏之心，但老師的鼓勵是永遠放在學生心底中。要讓學生感到老師是與他們同一陣線的。主動提問提問會讓學生感到緊張，但亦邀請學生主動反思他們所做所學。透過反思過程可使他們自行找出解難方法，提高自主學習機會。持續學習與學生對話中我們同時在學習中，別忘記教學相長這概念。細分問題學生在指示情況下學習效能會較低。教學中我們要不斷作出分析及判斷，我們工作是引導學生正確的方向，而不是告訴。創造不可能的任務迪蕾老師其中一位學生認為他不能演奏快的段落，於是迪蕾老師把拍子機拿開，著學生慢慢加快至原速，她為學生創造由不可能的任務到可能。關心學生所有事除了關注學生樂器學習上的難題時，迪蕾老師小至學生表演服飾，大至學生與經理人的人事關係上，她亦逐一關心。
