弦樂教學法 String Pedagogy 建立基本的演奏姿勢 10 Feb 202210 Feb 2022 學習標準： 學生建立良好且平衡的演奏姿勢學生演奏時沒用多餘的張力學生演奏動作輕鬆自如導師按學生不同的身型而去幫助學生尋找他們最舒適姿勢學生能在坐姿及站姿都能輕鬆控制力度及身體擺動方向 一般資訊、已有學習知識： 導師需指導學生在休息和演奏時均良好的姿勢在教導演奏姿勢時，因涉及連串活動及有多個身體肌肉群的參與，學生容易感到疲累，導師應適當給予休息時間，讓學生逐步鍛練身體耐力休息和演奏姿勢是初學時關鍵的學習重點導師需定時與學生溫習良好的演奏姿勢 建議教學活動次序（休息姿勢 Rest Position）： 結他放位：坐下或站立時均適用 （看圖1）樂團休息姿勢：坐下時用，提琴放在大髀上，多用於較短的休息上（看圖2） 建議教學活動次序（演奏姿勢 Playing Position）： 首先要雙腳拍埋，然後再把腳尖分開。（看圖3）分開腳尖後，左腳踏前一小步，令身體能夠平衡到。（看圖4）如果我們坐在椅子上演奏時，記得雙腳要平放地上，腰要挺直，坐椅子的一半，背不要貼椅背。（看圖2）雙手把琴舉高，然後慢慢把琴降低放到左膊頭上 （看圖5）我們把小提琴放在膊頭上，小提琴琴頭指向左方。（看圖6）現在留意你的鼻子應該指向前方，確保頭不要側。跟著我們把頭微微轉向左方，令下巴碰到腮托，讓頭的自然重量沉落腮托上。 成功指標： 演奏姿勢是平衡及置中的。演奏姿勢應靈活且放鬆，不應感到繃緊。站立及坐下時應有良好的姿勢左手姆指應輕放在琴頸確保左手姆指與琴頸保留空位（看圖7）琴應與地面成水平 頭微微轉向左方，令下巴碰到腮托，讓頭的自然重量沉落腮托上按需要運用肩托（shoulder rest）學生的頭應能左右自如地活動，確保頭是放鬆的左手肘應在琴的正下方及能輕鬆活動左手腕保持一直線（看圖8）
音樂教學 Music teaching 教學的藝術—從迪蕾老師(Dorothy DeLay)身上學習 14 Aug 202014 Aug 2020 迪蕾老師(Dorothy DeLay, 1917-2002)一生致力教學工作，任教於茱莉亞音樂學院，不少著名提琴演奏家都是她的學生。她從未出版過任何書藉或自傳記述她的教學理念及方法。但在 "Teaching Genius: Dorothy DeLay and the Making of a Musician (Amadeus Press)” 書中從筆者觀察迪蕾老師十多年的教學，而摘錄了迪蕾老師的教學基本原則： 教導學生，而不是學科學科及樂器知識固然重要，但在迪蕾老師教學中更重視學生個人品格，她認為個人品格足以影響學生一生，固之然要提昇他們的個性。期望更多除了對學生技術嚴謹外，迪蕾老師更要求學生有高度的自律及習慣，因為她認為這兩點會持續我們一生。永遠對學生保持言期望，使他們有努力上游的理想。保持正面雖然學生要對老師保持著敬畏之心，但老師的鼓勵是永遠放在學生心底中。要讓學生感到老師是與他們同一陣線的。主動提問提問會讓學生感到緊張，但亦邀請學生主動反思他們所做所學。透過反思過程可使他們自行找出解難方法，提高自主學習機會。持續學習與學生對話中我們同時在學習中，別忘記教學相長這概念。細分問題學生在指示情況下學習效能會較低。教學中我們要不斷作出分析及判斷，我們工作是引導學生正確的方向，而不是告訴。創造不可能的任務迪蕾老師其中一位學生認為他不能演奏快的段落，於是迪蕾老師把拍子機拿開，著學生慢慢加快至原速，她為學生創造由不可能的任務到可能。關心學生所有事除了關注學生樂器學習上的難題時，迪蕾老師小至學生表演服飾，大至學生與經理人的人事關係上，她亦逐一關心。
